Onze villes pour raconter l’architecture autrement
Pour cette exposition, j’ai réuni onze de mes portraits de villes.
New York, Paris, Marseille, Nantes, Nice, Lyon… Des villes très différentes, des architectures très différentes, mais un même fil conducteur : raconter une ville à travers les bâtiments qui la composent.
Parce que c’est précisément ce que j’aime faire avec Paper & Pen.
Observer une façade. Regarder les fenêtres, les lignes, les détails, les toits, les enseignes. Chercher ce qui donne son caractère à un lieu.
Puis transformer cette architecture en dessin.
Mes portraits de villes sont nés de cette envie de garder une trace des lieux qui nous marquent. Une ville n’est pas seulement un ensemble de bâtiments. Elle est aussi faite de souvenirs, de voyages, de rencontres et d’émotions.
L’exposition Paper & Pen chez Miele à Paris
Chez Miele, ces onze illustrations sont donc présentées comme une collection de portraits d’architecture.
Une illustration créée spécialement pour Miele
Parmi les œuvres exposées, il y en a une qui a une histoire un peu particulière.
J’ai dessiné spécialement pour Miele l’immeuble du 30 rue du Bac, celui qui accueille le Miele Experience Center.
Cette fois, je n’ai pas choisi une architecture parmi mes villes préférées.
J’ai dessiné le lieu qui allait accueillir mes dessins.
J’ai observé sa façade, ses lignes et ses détails pour en faire une illustration à part entière.
Puis cette illustration a pris plusieurs formes.
Elle est devenue un tableau acoustique grâce à Tecsound.
Elle a également quitté le cadre pour s’installer directement sur les vitrines du magasin grâce à une vitrophanie. Mon trait blanc se superpose à l’architecture réelle et laisse apparaître le bâtiment derrière lui.
Le dessin ne cache pas l’architecture.
Il vient la révéler.
Quand une illustration devient un objet de design
C’est probablement l’une des choses qui m’a le plus enthousiasmée dans ce projet.
Une illustration peut avoir plusieurs vies.
Elle peut être un dessin.
Elle peut devenir un tableau.
Elle peut participer à l’aménagement d’un lieu.
Elle peut devenir une vitrophanie, un papier peint, une fresque ou encore un support de communication.
Chez Miele, mes illustrations ont pris la forme de tableaux acoustiques grâce à Tecsound.
Douze œuvres ont ainsi été imprimées pour l’exposition.
Le dessin rencontre alors une autre matière et une autre fonction.
Il ne s’agit plus seulement de regarder une illustration.
Elle entre dans l’espace.
Elle dialogue avec l’architecture, le design et les volumes qui l’entourent.
C’est une direction que j’ai particulièrement envie de développer avec Paper & Pen : créer des illustrations d’architecture qui trouvent leur place dans des hôtels, restaurants, bureaux, boutiques, sièges d’entreprises et autres lieux de caractère.
Une illustration jusque dans l’assiette
Et puis il y a eu une surprise que je n’avais absolument pas imaginée lorsque ce projet a commencé.
Lors du vernissage presse, Camille Angèle, cheffe chez Miele, a imaginé une bouchée signature inspirée de l’univers Paper & Pen.
Mon dessin dans une assiette.
Je crois que c’est l’une des plus jolies façons de résumer cette exposition.
Parce que mon univers, habituellement fait de traits, de détails, de précision, de noir et blanc et d’architecture, s’est retrouvé traduit dans un tout autre langage : celui de la gastronomie.
Une illustration peut donc inspirer une architecture.
Une architecture peut inspirer un dessin.
Et un dessin peut même inspirer une création culinaire.
J’adore ce genre de rencontre improbable entre les savoir-faire.
Une exposition qui dépasse le dessin
C’est finalement ce que je retiens le plus de cette expérience chez Miele.
Mes illustrations sont conçues pour immortaliser les lieux qui comptent.
Mais pendant cette Paris Design Week, elles ont elles-mêmes changé de lieu, de matière et parfois même de fonction.
Elles sont devenues des tableaux acoustiques.
Elles se sont installées sur des vitrines.
Elles ont rencontré le design et l’architecture intérieure.
Elles ont inspiré une création gastronomique.
Et surtout, elles ont été vues par des visiteurs, des architectes, des designers, des professionnels de l’art de vivre et des personnes qui ne connaissaient peut-être pas encore Paper & Pen.
C’est aussi ça que j’aime dans mon métier d’illustratrice.
Un dessin peut commencer par une façade et finir beaucoup plus loin que prévu.
Et après Miele ?
Cette exposition est une étape importante pour Paper & Pen.
Elle me conforte surtout dans une conviction : une illustration d’architecture peut être bien plus qu’une belle image.
Elle peut raconter l’identité d’une entreprise.
Valoriser un bâtiment.
Créer une signature visuelle.
S’intégrer dans un espace (comme ici, sur papier peint panoramique)
Devenir un objet décoratif ou acoustique.
Être utilisée sur un support de communication.
Et surtout, elle peut donner une nouvelle vie à un lieu que l’on souhaite mettre en valeur.
C’est exactement ce que je cherche à faire avec mes portraits d’architecture : transformer les lieux qui comptent en images uniques, sensibles et durables.
Une maison de famille.
Un restaurant.
Un hôtel.
Un siège d’entreprise.
Une boutique.
Un bâtiment emblématique.
Chaque lieu possède une histoire.
Mon travail consiste à la dessiner.
Paper & Pen × Miele : une rencontre que je n’oublierai pas
Je veux remercier chaleureusement toute l’équipe qui a permis à cette exposition d’exister.
Merci à Lauriane Hugueville, Chloé Schelambre, Michel De Siqueira et Camille Angèle chez Miele pour leur confiance et leur accueil.
Merci à Tecsound, avec Daniel Julia et Andres Loux, pour avoir donné une autre dimension à mes illustrations en les transformant en tableaux acoustiques.
Merci à Marine Torresse et Marie Ceillier de Burson de m’avoir initialement sollicitée pour ce projet.
Merci également à Alexis Bonafous et son entreprise EFIC pour son aide sur la création et la pose de la vitrophanie.
Et merci aux journalistes présents lors du vernissage, notamment Alexandra Bellamy, Thomas Floyd, Eric Shorjian et tous ceux dont je n’ai malheureusement pas encore retrouvé le nom sur LinkedIn !
Vous êtes à Paris pendant la Paris Design Week ?
L’exposition Paper & Pen est visible chez Miele, au 30 rue du Bac, dans le 7e arrondissement de Paris, jusqu’au 19 septembre 2026.
L’entrée est libre.
Vous pourrez y découvrir les onze portraits de villes, l’illustration réalisée spécialement pour Miele et les douze tableaux acoustiques créés pour l’exposition.
Et surtout, vous pourrez voir de vos propres yeux ce qui se passe lorsqu’un dessin d’architecture sort du papier pour entrer dans un lieu.
Si vous passez rue du Bac, poussez la porte.
Et venez me dire ce que vous en pensez.
À propos de Paper & Pen
Paper & Pen est le nom d’artiste de Marion Lagarde, artiste illustratrice spécialisée dans les portraits d’architecture.
Avec son trait fin, vibrant et minutieux, elle dessine les lieux qui comptent : maisons particulières, hôtels, restaurants, bâtiments d’entreprise, architectures remarquables et villes.
Ses illustrations sur mesure permettent aux particuliers comme aux entreprises de valoriser un lieu, raconter son histoire, créer une identité visuelle ou conserver une trace unique d’une architecture.
Paper & Pen travaille avec des entreprises, marques, architectes, décorateurs et prescripteurs partout en France.
Toutes les illustrations de villes sont disponibles en tirages numérotés et limités ici.
